1. Experimentación Sonora: Investigación de elementos del lenguaje musical y creación de obras innovadoras utilizando tecnologías y recursos no tradicionales.
2. Ideas para la Creación: Diseño de composiciones basadas en procedimientos como repetición, variación y contraste, fomentando la autoevaluación crítica.
3. Creación y Montaje de Obras Musicales: Desarrollo de proyectos colectivos, desde la composición hasta la presentación en público.
4. Difusión de Creaciones Musicales: Gestión de eventos musicales, utilizando TIC y promoviendo el trabajo colaborativo para la difusión de producciones.

📢Planificación de Música para 7° Básico 🎶

1. Unidad 1: Explorando la Música y las Emociones
2. Unidad 2: Creación y Exploración del Lenguaje Musical
3. Unidad 3: La Música como Expresión Cultural
4. Unidad 4: La Música y su Impacto Social

• Reconocimiento de sentimientos, sensaciones e ideas a través de la música.
• Identificación de elementos del lenguaje musical y procedimientos compositivos.
• Desarrollo de precisión rítmica y melódica, expresividad y dinámica.
• Interpretación de repertorio diverso y uso de medios de registro y transmisión.
• Reflexión sobre el rol de la música en la sociedad y el crecimiento personal en la audición, interpretación y creación musical.

• Curiosidad y disfrute por las diversas manifestaciones musicales.
• Comunicación de percepciones e ideas con confianza y empatía.
• Valoración de la diversidad cultural y la trascendencia del arte y la música.
• Trabajo en equipo inclusivo y respetuoso, con honestidad y compromiso.

• Inicio: Introducción y revisión de conceptos previos.
• Desarrollo: Actividades prácticas, exploración y creación musical.
• Cierre: Reflexión y evaluación del aprendizaje.

• Tener un marco claro para el desarrollo de las clases, asegurando que se cubran todos los objetivos de aprendizaje.
• Adaptar las actividades según las necesidades y niveles de los estudiantes.
• Fomentar un ambiente inclusivo y colaborativo en el aula.
• Evaluar continuamente el progreso de los estudiantes y ajustar las estrategias de enseñanza en consecuencia.

• Desarrollan una apreciación profunda por la música y su impacto cultural.
• Mejoran sus habilidades musicales y creativas a través de actividades prácticas y colaborativas.
• Reflexionan sobre su propio aprendizaje y crecimiento, tanto individualmente como en grupo.

1. 🔍 Contenido por unidades:
   
   
   1. 🎶 Unidad 1: Exploración Sonora y Rítmica (18 horas):
      • Los estudiantes desarrollarán su percepción auditiva al identificar cualidades del sonido (altura, timbre, intensidad) y elementos básicos del lenguaje musical.
      • Actividades: Uso de instrumentos de percusión, improvisaciones musicales y expresión creativa mediante el cuerpo, el dibujo y la voz.
   2. 🎵 Unidad 2: Creación e Improvisación Musical (18 horas):
      • Introduce la improvisación y el uso expresivo de la voz e instrumentos, explorando músicas de distintas culturas y tradiciones.
      • Actividades: Juegos musicales, canto al unísono, análisis de músicas populares y folclóricas.
   3. 💃 Unidad 3: Interpretación y Danzas Tradicionales (18 horas):
      • Integra la música con otras áreas artísticas a través de rondas, danzas y juegos tradicionales, destacando su valor cultural y expresivo.
      • Actividades: Reproducción de patrones rítmicos, interpretación de canciones con percusión y actividades grupales que conectan música, expresión visual y corporal.
   4. 🎤 Unidad 4: Presentación Musical y Trabajo en Equipo (18 horas):
      • Cierra el año con actividades de interpretación grupal, promoviendo la seguridad y el respeto en presentaciones musicales.
      • Actividades: Ensayos y presentaciones de repertorios aprendidos, acompañamiento con instrumentos y reflexión sobre experiencias musicales.
2. 🧩 Estrategias y evaluaciones:
   Se utilizan herramientas como rúbricas de interpretación, autoevaluaciones y listas de cotejo para evaluar tanto procesos creativos como presentaciones. Las estrategias promueven el trabajo en equipo, la confianza en sí mismos y el respeto mutuo en actividades grupales.
   
   
3. ✨ Recomendación:
   Perfecta para docentes que buscan un enfoque integral que combine la enseñanza musical con la creatividad, la exploración cultural y la expresión artística.
   
   

1. La práctica: elemento clave de la interpretación: Desarrollo de hábitos de práctica, uso de bitácoras y exploración de recursos expresivos y técnicos como fraseo y armonía​.
2. Ensambles musicales: Participación en grupos como coros, bandas y orquestas, explorando su riqueza técnica y estética​.
3. Incorporando lenguaje de estilos musicales: Investigación y creación de proyectos que combinan géneros y técnicas, reflexionando sobre el contexto cultural de los estilos trabajados​.
4. Difundiendo el trabajo interpretativo: Diseño y gestión de presentaciones musicales, utilizando medios tradicionales y TIC para la comunicación de resultados​.

1. Primer Semestre:
   • Unidad 1: "Cualidades del sonido y expresión creativa" (18 horas).
     Objetivos: Escuchar y representar cualidades del sonido, expresar emociones mediante diversos medios y explorar ideas musicales.
     Actividades del alumno: Juegos de imitación, dibujos basados en sonidos y acompañamientos con percusión corporal.
     Evaluación: Formativa y heteroevaluación en clase.
   • Unidad 2: "Música y emociones" (18 horas).
     Objetivos: Escuchar música de diversas culturas, identificar emociones en piezas musicales y participar en rondas y canciones.
     Actividades del alumno: Creación de coreografías, dibujos inspirados en sonidos y reflexión sobre emociones en la música.
     Evaluación: Interpretación de repertorio con rúbricas y coevaluaciones.
2. Segundo Semestre:
   • Unidad 3: "Creación e interacción sonora" (18 horas).
     Objetivos: Explorar y crear ideas musicales, interpretar repertorios y presentar trabajos individuales y grupales.
     Actividades del alumno: Improvisaciones musicales, acompañamientos con instrumentos no convencionales y juegos rítmicos.
     Evaluación: Sumativa mediante presentaciones grupales.
   • Unidad 4: "Representación y precisión musical" (18 horas).
     Objetivos: Representar sonidos con mayor precisión, trabajar en equipo en presentaciones musicales y desarrollar confianza al compartir su música.
     Actividades del alumno: Canto e interpretación en rondas y canciones, análisis y descripción de música escuchada.
     Evaluación: Formativa con listas de cotejo y observación.