1. Creación de Diálogos: Los estudiantes crean diálogos basados en las ilustraciones proporcionadas, desarrollando la habilidad para construir la narrativa a partir de las imágenes.
2. Título del Cómic: Se les pide a los estudiantes que den un título al cómic, lo que fomenta la creatividad y la síntesis de la historia.
3. Reflexión sobre la Expresión Corporal: Se plantea una pregunta sobre el impacto de la expresión corporal en los cómics, lo que promueve la comprensión de cómo los gestos y posturas de los personajes afectan la narrativa visual.
4. Importancia de los Signos en el Texto: Se reflexiona sobre el papel de los signos de puntuación y las onomatopeyas en los cómics, explorando cómo afectan el sentido y el propósito de la historia.
5. Escritura de la Historia: Los estudiantes trabajan con un compañero para escribir la historia central del cómic, lo que fomenta la colaboración y la creatividad en la construcción narrativa.
6. Título de la Historia: Se les pide a los estudiantes que creen un título para la historia central del cómic, lo que refuerza la capacidad de sintetizar y captar la esencia de la trama.
7. Selección de Bocadillos: Los estudiantes seleccionan el tipo de bocadillo o nube de diálogo adecuado según la emoción que desean transmitir, lo que desarrolla la comprensión de cómo el diseño gráfico afecta la narrativa visual.
8. Bosquejo y Creación del Cómic: Los estudiantes realizan un bosquejo del cómic, escriben los diálogos con su compañero y finalmente crean los dibujos que reflejan cada texto, lo que les permite aplicar lo aprendido en una actividad creativa.

1. • Los estudiantes realizan una breve dramatización, con un juglar narrando los hechos.
   • Se analizan aspectos como los conflictos de la historia, el papel de cada personaje, el efecto de las acciones en la trama, la disposición temporal de los hechos y los elementos en común con otros textos leídos.
2. Preguntas Argumentadas:
   • Los estudiantes responden preguntas en sus cuadernos, argumentando sus respuestas.
   • Se exploran conceptos como el significado de "destierro", la personalidad del Cid, su actitud frente al destierro, la lealtad feudal y comparaciones con casos de la vida real.
3. Descripción de Personajes:
   • Los estudiantes realizan una descripción de los personajes importantes, ya sea mediante dibujos, escritura o dramatización.
   • Se detallan características físicas y psicológicas, profesión, relaciones, motivaciones, escenarios de lucha y beneficios obtenidos por los héroes.
4. Creación de un Cómic:
   • Los estudiantes confeccionan un cómic breve que refleje los elementos relevantes de la historia.
   • Se incluyen aspectos como los conflictos, el papel de los personajes, el efecto de las acciones, la narración y diálogos, la disposición temporal y conexiones con otros textos leídos.

1. Elementos de las historietas Encontrarás unos carteles para imprimir y pegar en tu salón de clase para que los estudiantes puedan monitorear su avance en la creación de su historieta.
2. Proyecto diseña una historieta Esta guía contiene la explicación de lo que es una historieta y sus diferentes elementos y el paso a paso para que los estudiantes realicen la suya. Puede usar la guía como una presentación para guiar a tus estudiantes paso a paso. Si deseas, también puedes asignarle esta actividad a cada uno, ya que después de cada paso hay una diapositiva en blanco para que los estudiantes inserten una foto de su trabajo.
3. Diseña y escribe una historieta basada en una operación matemática Una herramienta que he encontrado de gran ayuda para que mis estudiantes establezcan una conexión entre las matemáticas y la vida real es pedirle que sean ellos los que redacten los problemas basándose simplemente en una operación dada. Y para ir más allá y ayudarles a seguir desarrollando su creatividad y la habilidad comunicativa, diseñé este recurso en el que como un tercer paso, deben escribir y diseñar una historieta.

Actividad multipropósito. 

Para creación de Historia, Cuento, Cómic u otro.